| EL AVIADOR (The Aviator)
Martin Scorsese
Nota: * * *
MISERIAS DE LA GRAN VIDA
Salvo honrosas excepciones, como Ed Wood, de Tim Burton, el género
biopic se ha caracterizado siempre por forzar una visión
superficial de los personajes a los que homenajea o vapulea, según
los casos, fijando su punto de mira en acontecimientos de sobra
conocidos por el gran público pero sin profundizar ni indagar
en las entrañas de su personalidad, a menudo demasiado compleja
como para tratar de resumirla en un film, por mucho que acostumbren
a pasar de las dos horas y media largas de metraje.
Cabía
esperar que Scorsese, paradigma actual del cine americano clásico,
fuera capaz de afrontar el reto de llevar a la pantalla a un personaje
como Howard Hugues (magnate polifacético, amante de mil y
una mujeres, pionero de la aviación y anticipo de la paranoia
yuppie del joven blanco, rico y atractivo, pero lleno de excentricidades)
de manera exitosa y coherente. Sin embargo, la coherencia la pierde
desde el mismo momento en que renuncia a las claves que hacen reconocible
a su cine, en pos de una búsqueda desesperada de reconocimiento
por parte de un Hollywood que siempre le ha menospreciado.
Acostumbrado al retrato duro y sucio de las malas calles de su Nueva
York del alma, Scorsese se sorprende a sí mismo
con un festival de colorido y glamour (uso del Technicolor incluido)
que invade, sobre todo, la primera mitad de la película,
en especial la parte referida a la relación del protagonista
(un muy brillante Leonardo DiCaprio) con la actriz Katharine Hepburn,
personaje este último que Scorsese retrata con cierta frialdad,
exceso de tópicos y escasa comprensión.
|
Por otro lado, todo hay que decirlo, esta
primera mitad resulta cuanto menos atractiva e interesante, pues
la medida espectacularidad de las imágenes nos retrotrae
con añoranza a los dorados años del Séptimo
Arte, al esplendor del Hollywood de los años 30 y 40. Nada
que ver con la segunda mitad, donde los chanchullos empresariales,
la corrupción política y la decadencia física
y mental del magnate, ofrecen un espectáculo obsesivo, reiterativo
y repleto de tics que oscurecen el conjunto del film, resuelto además
de manera drástica y poco convincente.
La sensación final es la de una película de gran factura
técnica, excelentemente rodada y planificada, calculada al
milímetro para ganar premios, con un actor principal carismático
y omnipresente, pero que, una vez más se queda en medias
tintas en un quiero y no puedo en una repetición de clichés
manidos, en resumidas cuentas, en un plato con muy buenos ingredientes
y sabor agridulce.
EN RESUMEN
Un buen film de encargo que probablemente supondrá
un punto de inflexión en la carrera de DiCaprio y Scorcese.
Lo mejor: El rodaje de Hell's Angels, donde Hughes une sus tres
grandes pasiones: la aviación, el cine y las mujeres.
Lo peor: la inevitable presencia del antagonista de turno, interpretado,
eso sí, de manera soberbia por Alan Alda.
FICHA TÉCNICA:
Dirección: Martin Scorsese.
País: USA.
Año: 2004.
Duración: 165 min.
Género: Biopic, drama.
Interpretación: Leonardo DiCaprio (Howard Hughes), Cate Blanchett
(Katharine Hepburn), Kate Beckinsale (Ava Gardner), Alec Baldwin
(Juan Trippe), John C. Reilly (Noah Dietrich), Alan Alda (Senador
Owen Brewster), Ian Holm (Profesor Fitz), Danny Huston (Jack Frye),
Gwen Stefani (Jean Harlow), Jude Law (Errol Flyn), Adam Scott (Johnny
Meyer), Willem Dafoe (Roland Sweet).
Guión: John Logan.
Producción: Michael Mann, Sandy Climan, Graham King y Charles
Evans Jr.
Música: Howard Shore.
Fotografía: Robert Richardson.
Montaje: Thelma Schoonmaker.
Diseño de producción: Dante Ferretti.
Vestuario: Sandy Powell.
Estreno en USA: 25 Diciembre 2004.
Estreno en España: 14 Enero 2005.
|